第三章 掌握基礎攝影的三大要素

3.2.3 圖片內涵

六法論

元素的組成應用,可以說是形象的展現。而所謂圖片的內涵,就是透過這個形象的展現,是否能讓觀者引起共鳴,觸情俱是。要讓觀者透過一幅照片,去感受攝影者當下的心情,或是想表達的意境,就須透過圖片內涵的掌控來達成。

南北朝時代,南齊的謝赫在《古畫品錄》提出「六法論」,這六法是指國畫中品畫的標準,包含了:氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移摸寫。我對於內涵、情感的投射與掌握,大致上也運用到了這些理論。

◄ 這是在Mission酒莊拍攝的,原本我是要來這裡享用一頓晚餐的,不巧遇上了一場蘇格蘭婚禮,所有的位置都被這場婚禮所包下來了。雖然用不到餐,我還是四處參觀了一下,碰巧看到新郎與新娘在院子裡的一個角落擁抱,對比到旁邊天真無邪的小童,我趕緊拍下了這張照片。真正的愛情與浪漫在這不顯眼的角落裡,悄悄的流洩了出來。
我在佐依子(Zoe)的「自由,可是孤單 Frei aber einsam」,這本書中的「序」裡,曾看過這麼一段文字:「也有人說,想要知道一個人是否值得交往,就要偷窺他獨處的時候,如果人在獨處的時候也有著充滿魅力的神情,也就是他能勇敢的面對自己、誠實的與自己對話,那這個人絕對是個有趣的人。」
在記錄一個當下的畫面時,平時不易注意的細節,例如畫面中新娘與新郎,在一個沒有其他賓客注意的角落裡相互擁抱,這種雙人或單人獨處的時刻,往往能捕捉到最真實的情感。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX

氣韻生動

所謂的「氣韻生動」,我著重在捕捉主題的神韻。以人物主題來說,我喜歡去捕捉個性表現的動作。而通常要能捕捉到某些細節,可能需對拍攝的對象跟主題有一定的熟悉度。而以景物的主題來說,如何呈現當下的光影組合,讓觀者有親臨現場的感受,或者不自覺投射進入場景當中,則是我在構圖過程中考量的重要因素。

► Puffing Billy是個適合全家出遊的景點,它離墨爾本市中心約有56公里的路程,開車大約一個多小時的車程即可抵達。普芬號火車最大的特色,除了是一條很美麗的森林火車路線外,另外最大的驚喜就是乘客可以不用乖乖坐在位置上,而可以把自己掛在窗戶上,小朋友應該會很喜歡這趟森林火車之旅。
大光圈的鏡頭可以說是攝影人的最愛,唯一比較遺憾的是,幾乎所有大光圈的鏡頭都很貴。我對於光圈的大小,沒有太多的偏好,當然能擁有大光圈的鏡頭是很好,不過光圈大小還是得視攝影的主題而定。我自己分別有24mm、50mm跟105mm三個定焦大光圈的鏡頭。通常我將光圈開放,除了光源佔了一個因素之外,最多的狀況都是為了要凸顯某一個主題。我在火車上時一路上還蠻顛簸的,我坐在中段的位置所以每當火車繞彎時,我都可以找到一些點,拍攝遠方車廂的畫面。
我注意到許多小朋友對於整個行程很感興趣,而看著一整排掛在車窗外的人更覺得有趣。於是我利用105mm這顆鏡頭,拍下其中一位小朋友注意窗外景色的樣子。光圈過大會讓景深變淺,我這張照片是要凸顯人物臉上的表情,如果要加上一部份場景的元素,可將光圈再縮小個兩級,就能讓路邊的場景更清晰一些。對我來說,光圈的大小是一種應用,能有更多的選擇當然很好,但不需要過份注重大光圈的鏡頭。Nikon D70 & AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8G IF-ED

骨法用筆

「骨法用筆」在繪畫裡,是如何運用筆法去表現輪廓形象的方式。而我在攝影上,則是運用景深的控制,對焦點的掌握,來決定一個作品中,清晰與模糊,輪廓跟整體形象的掌握方式。

◄ 雪梨的海港大橋最為人所知的,應該就是每年跨年的煙火秀了。這座由鋼骨結構所組成的拱形橋樑,遠看是雪梨著名的景點,若是搭乘渡輪從下方經過,亦或是開車從橋上走過,都不禁讓人讚嘆它的浩大工程,近距離觀看尤其能讓人感到它的宏偉壯觀。在雪梨的時候,海港大橋與歌劇院可說是百拍不厭的主題,不同的角度、不同的時段,不一樣的氣候天色,都帶給我們截然不同的感受。我對於構圖的想法,就如同以前練習寫字一般,其中書法的練習很有參考價值。一開始我們都會從基礎的筆劃學起,接著進入臨摹,最終發展成自己的文字風格。而其實最重要的是耐性,以及美感的掌握。熟悉構圖的技巧,也是類似的模式。最後我們的拍攝,終將成形變成我們個人風格的展現。
這張照片裡我的想法是利用不完整,去呈現出我想要表達的主題。我利用三分之二的拱橋來對比下方的遊樂園,遠近、大小的對比表現,不一定得透過全景才能完成,有時一半的景色所達到的效果更為驚人。這部份是構圖的想法,而在色彩上我則是透過陰暗的冷色調,去模擬類似黑白照片的效果。而遊樂園區塊因為原本的光源就較為多元,因此色彩的繽紛跟其他區塊的灰掉冷冽,又形成另一種對比。Nikon D300 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

應物象形、隨類賦彩

「應物象形」、「隨類賦彩」,我所注意的是畫面中景物的取捨問題,以及光影、色調的運用方式。在心理學裡,有一個「完形理論」,完形理論有四大原則:相似原則、相近原則、連續原則、共同性原則。簡單來說,人在分辨影像時,是藉由大腦去組織眼睛所看到的景物,進而形成一個完整的形象。
因此在構圖過程中,可以透過景物的某個部分的形象,去帶出人在感知中所感受到的主體。而色調的改變,更能凸顯一的主題的張力。例如黑白色調,或是HDR的寬廣色調,都能帶給觀者截然不同的感受。

► 雪梨市的周遭有大大小小的港灣,其中Sydney Cove因為雪梨歌劇院與海港大橋的關係聞名全球。在環形碼頭的左側區域,是Overseas Passenger Terminal。這裡是國際航線專用的碼頭,經常會停靠大型的豪華油輪,比方說Queen Elisabeth II。
我在雪梨停留的期間,並沒有看到大型油輪,倒是Overseas Passenger Terminal這個區域有許多豪華的餐廳,像是Wildfire幾乎是每本旅遊書籍都會推薦的餐廳。而這些餐廳的共同特色都是擁有大片的落地玻璃帷幕,而望出去就是雪梨歌劇院。這一次原本也是計畫到Wildfire用餐,但當天來的太早餐廳還未對外營業,我們實在是餓的受不了,最後改到附近的Waterfront用餐。
一般數位單眼相機的拍攝尺寸,比例都是3:2,而數位相機大多都是4:3,當然也有特殊的比例,像是16:9、1:1 ......等等。透過不同的比例,會展現出不一樣的構圖效果。在反覆觀察畫面主題跟元素的呈現後,我決定保留原先的色彩,搭配3:2的比例來呈現這幅作品。在光線的色調偏冷,且色彩曲線高光與低光兩端的數值特別高時,本身就帶有一種類黑白風格的風味,原汁原味的色調更能還原當下的場景。Nikon D300 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

◄ 皇后鎮的Kawarau Bridge聽說是紐西蘭最早的高空彈跳發源地,從橋上往下望,看到那河谷的水流,雙腳都覺得會發軟。雖然沒有勇氣往下跳,但在這邊看著別人你跳我也跳,感覺還是很棒。
畫面中的這對情侶,正準備一起「你跳我也跳」的活動,在要正式著裝上場之前,他們在跳台前擁抱,相互給自己一些勇氣,於是我就隨手將這畫面拍了下來。
肢體的語言,與人物所在的場景位置,都能夠傳遞一些隱藏的情感。當觀賞者有類似感知的經驗時,就會將自己的情感投射在畫面的人物之中,或是利用畫面中人物的展現,融入自我的情感,不論是哪一種模式,都能夠帶來很深的共鳴。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX

經營位置、傳移摸寫

「經營位置」與「傳移摸寫」,所指的就是構圖的應用與情感間的相互結合。有些內涵的喻意,透過適當的元素組成,或是肢體的動作表現,即可傳達出濃烈的情感。因此在攝影的過程中,我通常會利用上述的六種論點,來思考如何跟構圖的原則搭配,並進行各種元素的取捨,藉以傳達我所想表達的意念。

  1. 上一節:3.2 構圖的美感
  2. 下一節:3.3 光影的控制