第五章 主题摄影
5.4 人物
人像的摄影，一直都是摄影的热门主题之一。人像拍摄的主轴大多着重在光线、姿势，以及构图的运用上。我对于人物摄影的表现上，最在意的是神情的掌握，其次才是氛围的营造。所谓的神情，指的包含被摄者的情感与个性，而不单单只是一个面部的表情。而氛围的营造，是透过照片来传达一个故事，或是一个环境的情结。
有意识与无意识
人物拍摄我将它简单分为有意识与无意识两项。我所谓的有意识，是指被摄者明确知道正在被拍摄，所以肢体动作的表现，以及拍摄时的神情，都会配合摄影者。而无意识的拍摄，被摄影者因为并没以感受到在拍摄的状态，所以能够捕捉到真实生活的场景。
▲ 同一个场景的拍摄，不同的角度，以及不同的肢体动作，所表现出来的风情就会有所差异。图左部分着重在人物与场景的关系，同时也会显示出礼服的整体性，而画面在构图时进行了一些切割，是为了避开下方较杂乱的元素。图中的人物并未看镜头，透过这个角度可以呈现主角的造型与风情。图右的角度则是被摄者看着镜头，此时的焦点就会转移到主角的轮廓上。现场环境的光源是顶光，ISO值为1600，光圈为F4，快门为1/25 秒。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
眼神与表情
不论是上述的哪一种人物摄影，要表现神情最好的方式，首要在于眼神的掌握，或是面部表情的掌握。因此对焦的选择就会以眼神或是面部表情为主轴。但除了神情的掌握之外，也可以利用场景氛围的营造，来让观看者有情绪上的共鸣，此时可以利用背景、剪影，或肢体轮廓的凸显，来做为摄影的主题。
焦段的选择
镜头焦段的选择上，50mm、85mm，105mm的焦段，都很适合人物摄影。50mm的焦段接近人眼的视角，拍摄出来的成果较自然。而85mm跟105mm的镜头，则可以跟被摄者保持一定的距离，一方面景深较浅，且可以凸显拍摄的人物主体。如果要表现出人物跟场景之间的关连时，35mm的焦段是不错的选择，若焦段再广一些，例如24mm的焦段，就需要特别注意画面变形的问题。
► Puffing Billy森林小火车可说是墨尔本外围的景点之一，以墨尔本便利的大众运输系统来说，真的是相当适合自助旅行的城市。对于离市中心较远的郊区景点，当地的旅游服务处也可以看到许多一日游的行程，一般来说像是Phillip Island Nature Parks（下午三点半到晚上十点半）、蒸汽火车、Yarra Valley Winery、Great Ocean Road、Ballarat Wildlife Park、Port of Echuca，都可以透过当地旅行社参加一日游活动。活动费用大多都是单人80-150澳币之间，考虑到市中心的停车问题、开车找路问题，还是觉得租车不是很划算，所以推荐在大都会区里还是采大众运输的旅行方式比较适合。
这趟到澳洲感受比较特别的是，当地不论是旅游中心或是景点地区里，多数的服务人员都是上了年纪的老年人。搭乘Puffing Billy时，车站的服务人员也都是老伯伯。我在等待火车出发之前，利用105mm的这颗镜头，拍下了工作人员的照片。我觉得服务人员走动时，很像西部牛仔片里的警长，相当有趣。Nikon D70 & AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8G IF-ED
ISO的选择
ISO值的部份，我多数都设定在ISO 200-400之间，只有在无意识的摄影部分，有时碍于环境光源不足，但又不适合人工补光，才会将ISO值调高，但最高部分也很少超过ISO 1600。但如果要拍摄黑白主题，或是想要刻意营造出颗粒感时，可以选择高ISO，来制造出这样的效果。
注意光圈与景深
光圈值的选择依镜头的不同会有所差异，但多数都是使用F1.4到F4之间的光圈。当光圈值越大时，应该特别注意景深的掌握，浅景深有助于我们表现人物，凸显主体的特色。但是过浅的景深有时候会适得其反，例如只有对焦点清晰，其他的部位却是模糊的一片，这就不会是我们想要呈现的效果。另外也应该注意，若一系列的照片都是浅景深的表现模式，也可能会因为只有一种表现手法，而让画面显得太过无趣。
▲ 适当的跟被摄者互动，并鼓励被摄者进行一些有趣的行为时，往往都能拍下意想不到的照片。诗经有云：情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也。原本这是在说明诗的由来，当心理有所感动，发表出来的言语成诗。而言语无法表达时，就用咏叹的方式来呈现，咏叹仍不足以表达者，改用歌颂的方式。连歌颂都不足以形容时，用手舞足蹈来抒发。
而摄影，就是在记录这「情动于中而见诸外」的种种意象，所以拍摄时若能触动被摄者的情感，就有机会记录下那情动于中的画面。这组照片拍摄时光圈设为F2.8，ISO值为1600，快门是1/20秒。另外有打跳灯，进行补光。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
注意光线
前面提到人物拍摄，多注意光线、姿势，与构图。在神情掌握上，只要注意光线应该跟要表现的主体有关，例如主题是在眼睛，可以利用自然光或是人工光源，在拍摄时捕捉光源的反射。若是在面部，可以留意光线是否充足均匀，或是利用光线投射角度，所造成的阴影来呈现轮廓的立体感。至于氛围的掌控上，轮廓光、剪影等的运用，都可以成为画面的主要元素。
注意人物的完整性
而构图部分，多数我都是使用井字构图，或是垂直构图来表现。人物照有全身、半身，或是三分之二等的表现模式，一般我会比较注意人物的完整性。有些人会忌讳拍照时身体被切割，例如构图时头脸部分并没有全身纳入画面中，我虽不特别忌讳这部份的问题，但构图时仍会尽量保持完整形体的呈现。
◄ 周六举办读书会的时候，一开始先让大家相互交换礼物，小米抽到了黛宝准备的MUJI书签，而汉尼拔莱特还将「沈睡的青春」这本书捐了出来，真的是让人感动。感谢我的一号粉丝与二号粉丝特别从台北到台中来参加读书会，虽然粉丝的说法有点玩笑话，但很感谢每次有活动，朋友总是热情捧场，光这一点就让人感受到友情的可贵了。在这次活动之后，我也正式卸下了版主的职务。在这园地上与这些朋友相识，是它带给我们所有人最大的意义。尽管情绪有哀伤、难过、感动、不舍、与一些怨怼，但古今多少事，尽付笑谈中。衷心的感谢每一位来参加读书会的朋友。
活动的举办，都会有一些记录的过程。而交换礼物的奖品，也是重要的记录事项之一。在小米将书签的礼物拿起来要拍摄时，从我的角度看过去，刚好遮住了小奈一部份的轮廓。因此我特别将两个人都放进画面里，让主题不是单独的人跟礼物，而多了一点趣味性在里面。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
神情的掌握
神情的掌握我有几个特别注意的部份，如果我跟被摄者是熟悉的角色，我会尽可能去找出能呈现他个性的画面，或是呈现出我觉得最优美，最有特色的神情。但若是不熟悉的角色，我则会在拍摄过程中，透过种种的交谈，去找出我想呈现的部份。因此观察跟熟悉被摄者的某些动作、神态，会是我在拍摄过程中特别注意的部份。