回归到摄影的本质,其实就是在捕捉光与影,因此如何对于光影进行捕捉与记录,就成了摄影中很重要的议题。而要去控制我们所能拍摄到的光跟影的搭配,应该先了解光源的模式有哪些,而影子的产生就跟光源的模式息息相关。以下我们针对几种摄影手法上,常用来表现主题光影的模式,做一些简单的探讨与说明。
◄ Federation Square就在Flinders Street Station与St Paul's Cathedral Melbourne对面,第一次走到这边来就深深被这里的建筑给吸引。听说一开始建造这些建筑时,当地的居民还非常有意见,觉得它实在太丑与市容不搭。但2003年建置完成后,现在倒成了墨尔本的地标之一。这一次比较可惜的是没参观到内部的设计,里面的厅院包含了国美馆(伊普特收藏馆)、澳洲电影馆、音乐厅与剧场(BMW Edge),当然也有一些餐厅。希望未来还有机会旧地重游,然后是夏天的季节造访。
这个时段Federation Square有着The Light in Winter的展出活动,最吸引我注意的是广场上方的灯,以及靠近St Paul's Cathedral这一面的LED光柱区。白天经过时已经觉得很酷,夜晚时看着光柱区显示出动态的光影秀,看着游人在这区域里拍照、浏览,对比到后方的古典教堂,以及晚上灯光投射所营造出的光影,真的是非常的漂亮。我简单的构图后,拍下了这张照片。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
顺光是摄影时最常使用的一种方式,所谓的顺光是指摄影者所使用的照相设备,其拍摄的面向与光线投射的方向一致。在顺光的模式下,被摄的主体通常都有足够且均匀的照明,因此不论在测光或对焦上,也都相当便利。而拍摄下来的主题,其色彩表现也较为真实,影像的色调也较为柔和。多数时间,顺光拍摄可说是较好掌握的一种拍摄模式。
► 经过Timaru时,恰巧是中午用餐时间,我们选择了在May's Bakery点了些轻食跟咖啡,解决了这一天的午餐,对于蜜月旅行来说,这一天的午餐似乎有点单薄。May's Bakery店内的摆设相当简单,墙面上挂着大幅早期的当地照片,很有咖啡馆的文艺气息。
Lydia坐在面向街道的位子,这天的气候很好,外面的阳光可以照进店内,从我的位子拍摄刚好是顺光的状态,利用户外的采光搭配店内原有的光源,让人物的肤色显得相当自然。顺光的角度是摄影上较好掌握的一个方向。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
相对于顺光的模式,当摄影者拍摄的面向,与光线的投射成斜角度的差异时,例如相差了45度角或90度角,通常会称这为侧光或斜侧光。透过这个角度的差异,通常在拍摄时会有明显的明暗变化,进而加深整体的立体感。简单来说画面会分成迎光面跟背光面,由于明与暗的层次反应,产生了立体的视觉效果。
◄ 在合欢山上时,会经过好几个停留点,由于天气严寒,因此没隔多久就会想上洗手间,于是在每个休息区,都会下车休息,并拍个照片。合欢山庄这里海拔有3 ,180公尺,仅次于武岭的3,272公尺,还高于昆阳的3,070公尺。合欢山庄可供游客住宿,这里风景秀丽、视野辽阔,雪季时到这边来可以体会雪乡的严寒跟乐趣。
从合欢山庄要前往武岭的方向,沿路都是蜿蜒向上的地形,我在合欢山庄前的观景台,发现这边的山路蜿蜒重迭,于是在这边等待车子经过时,拍下了这张照片 。这一个场景我一共拍了四张,这一张刚好等到了两台车都刚好行经日光照射的区段,因此选择了这张。透过长焦段的镜头,可以将画面压缩,让不同距离的范围缩短。但透过两辆车的大小对比,又可突显出深邃的景深。这两种方式的应用,我觉得很有趣。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
逆光与顺光的状态相反,这等同于摄影者拍摄的面向迎向光源本身,而被摄主题则处于摄影者跟光源的中间。通常在被摄主体的正后方有光源时,其周围的轮廓会有反射光产生,因此也被称为轮廓照明。而逆光时,正对着光源可能会有三种模式,分别为正逆光、侧逆光,以及顶逆光。三者的差异是在于摄影角度,跟光源照射角度的差异而已。在正逆光下,主体只有轮廓会有些微反射光溢出,其余都会是背光面。侧逆光的状态,主体会有多一点的反射光出现,这种模式的特色在于光影的层次鲜明。而顶逆光应该注意的细节是拍摄主体本身,是否会造成大区块的阴影,影响到画面的呈现。
► 从Wanaka到Franz Josef Glacier这一天的路程并不算太远,主要是在山麓间穿梭较为吃力之外,整段路程到也还算悠闲。抵达Franz Josef Glacier Country Retreat的时间还算早,才下午五点多而已。在Check In之后,我们分到了一个超级大的房间,要在这个小镇上待两晚,可以有充足的休息时间,只是活动上的安排有点吃力,柜台小姐告诉我可以到镇中心的旅游处预定行程,于是我赶忙出门,但服务处已经关门了。隔天才发现冰河健行等活动,早在三天前就都额满了,看来我准备的还是不够充分。
这一晚我预约了饭店内的晚餐,这个小镇上的餐厅并不多,镇中心里大约有五、六家餐馆,因为有两天时间,所以这一晚决定先试试看饭店自己的餐厅。从镇上回到旅馆来用餐,天色还没全暗,因此我在饭店外面溜达了一下。这时天空的雾气稍微飘散,可以看到光线从云缝中洒了下来。
这个角度拍摄,远处树林与山峰处于逆光的角度,而上方的云层则出现了所谓的「耶稣光」。逆光的主体,其轮廓会非常鲜明,这张照片的画面元素,可区分为前景的山林、穿透云层的光线、光线后方的山峦,以及上方浓厚的云层。层层的堆栈表现,一方面可以营造出景深感,二来也增加了画面的丰富度。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
剪影是利用逆光的状态,透过测光的模式调整曝光的数值,让主体的轮廓鲜明(背景正常曝光,主体则曝光不足),但主体本身会形成影子般的效果。剪影的模式通常可以凸显主题,并且呈现极大的视觉反差效果。
◄ 傍晚时分,在三义的龙腾断桥附近,我们一群人下到了溪边玩水。此时天空呈现出接近粉红色的色调,仰头看到了路人在桥上散步,于是利用剪影的方式拍下了这张照片。剪影的效果很适合在明暗反差大的场景里出现,若搭配简单的构图模式,往往会呈现戏剧化的效果,非常具有故事性。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
所谓的压光,是在拍摄时透过设定的调整,来压低主体背景的曝光值,但透过闪灯或补光的搭配,保留主体的正常曝光值。这跟剪影的模式很像,差异在于剪影的背景曝光正常,但主体曝光不足。而压光是让主体曝光正常,而背景的曝光减弱。当在逆光的状态下拍摄,透过压光的方式可以让前后景的影像都清晰可见。如果是透过闪灯去拍摄某一个主体,但背景并无光源,此时会形成前景很清晰,但背景全黑的模式,这也是一种压光的应用模式。
► 以前常听到「昙花一现」的成语,但一直都不知道昙花长什么样子,没想到自宅家中就有种植昙花,昙花只在半夜时开花,一到早上花苞又封闭起来,我选了一天晚上拍下了昙花的影像。
种植昙花的位置有些杂乱,刚巧在电线杆跟路灯的下方。利用闪灯的技巧,去降低背景曝光度的方式,被称为「压光」。开花地点的光源算充足,但我利用闪光灯的方式,让昙花本体的曝光充足,相对的背景的曝光不足,因此呈现出另一种特写的风貌。利用压光方式,可以去掉背景的杂乱,又能凸显主体的内容。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
炫光是在逆光或侧光下,面对光源拍摄时,容易产生的一种光斑现象。光斑的形成,主要是光线在镜头的镜片组中反射,导致的一种特殊的斑点。现在的镜头都会加上镀膜的技术,来减少光斑的产生。但当面向强大光源时,光斑现象仍无法避免,有时候善用光斑的特性,可以让照片带来一些故事性。但若要预防光斑的产生,则应注意在拍摄时跟光源的角度差,同时加上遮光罩减少光线的散射影响。
◄ 莫高窟位于肃省敦煌市东南方的鸣沙山崖壁上,它与山西云岗石窟、河南龙门石窟并称为中国「三大石窟」。从公元366年开始有了第一个佛窟之后,便陆续出现了其他石窟,一直到元朝才结束,目前现存的一共有735个石窟。1990年时,在这边无意间发现了一个密室(目前编号17),里面有四世纪到十四世纪的文物,而这些发现到后来衍生成为「敦煌学」。
参访莫高窟之前,得先将包裹寄放在外面,而整个参观区都严禁摄影跟拍照。不过在参访区外的地方,游客可以隔着栅栏拍摄。我在参访区外来回走了四趟,一直在寻找比较好的拍摄角度,其中一个角度就是侧面的这个位置。很可惜在我参观的隔天刚好有个敦煌学的典礼要举行,因此画面下方的是典礼所要使用的道具。前方的这个九层楼高33公尺,里面隐藏着第96窟,这洞窟有一座弥勒佛像,高35.6公尺,是由石胎泥塑彩绘所建造而成的。我拍摄的时候太阳刚好在正上方,强烈的阳光在塔楼前方,形成一道炫目的光斑,看起来真的相当的壮丽。Nikon D70 & AF-S 18-70mm Nikkor f/3.5-4.5G ED
所谓的高调光,是利用光源去营造一种色彩明度高,影像清晰、柔和,且干净的感觉。在自然光的状态下,可以利用测光方式得出曝光数值,以及拍摄角度,来增加被摄主体的亮度,而形成浅色调的影像。一般我们常听到的日系摄影风格,其所指的就是包含高调光摄影的一种风格。
► 假日时我们常会带小朋友外出走走,偶尔小朋友也会陪我们到咖啡馆喝杯咖啡,度过一个悠闲的午后时光。这天上午Zoe活动量比较大,下午陪我们到咖啡馆喝咖啡时,已经体力不支,在沙发椅上打起盹来。
我将光圈设为F4,并采用重点测光的方式,同时将EV值增加2/3,尝试拍下高调光的照片。尽管主体的亮度增加,但细节并未因此而过曝。从画面中可以看出小朋友的皮肤细致又光滑,利用这个方式,更能表现肌肤吹弹可破的样貌。Fujifilm FinePix X100
跟高调光相反的,低调光的应用,是尽可能掌握暗处的细节,只维持某几个区块有光的状态。相对于高调光来说,高调光有种不食人间烟火的感受,而低调光却有神秘的氛围与质感。不论高调光或低调光,都能让画面本身带有情绪与故事性。
◄ 这一回已经是第三趟到清水寺参拜,来了京都四趟,清水寺一直是我很喜爱的景点,而且每每都可在这边拍下我自己很喜欢的照片。
清水寺的主殿跟外面的广场有着很大的光线反差,进入主殿参拜的人不少,我想尝试拍摄主殿内祈愿的画面,因此我试着找出较佳的拍摄位置。为了不影响到他人,我发现主殿右侧的位置,可以看到大门跟祈愿的人们,于是我在这边稍微等待了一下,寻找适合的拍摄主题。
过没多久人潮渐渐散去,此时剩下一对母女,画面中的女儿很虔诚的在祈愿。于是我利用长焦段,以及点测光的模式,拍下了这张照片。这张照片最重要的是在曝光值的选择上,我尽可能保留暗部细节,同时让亮部不致于过曝。这一类保留大量暗部细节的构图方式,也称为低调光模式,利用低调光可以让画面较有故事性与神秘感。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED