光线的应用是摄影中去营造特殊主题很好的方式,藉由角度的调整,寻找有趣的题材,是我们进一步掌握光线的方法。
透光的使用与逆光跟剪影的场景有一点关连,但逆光跟剪影的表现,都是着重在轮廓与背景的对比。而透光则是去捕捉光线穿透主体的景象。我常应用透光的主题,都跟植物有关,这与植物本身较能透光的特性有关。例如叶子本身,就具有透光的特性。除了主体的透光性外,像植物本身树叶间的缝隙,也可视为是透光主题的表现方式之一。除此之外,其实还有许多透光的模式跟场景可以运用,这就要靠摄影者仔细的观察,跟思考拍摄的角度来加以应用。
◄ 新西兰的国树是银蕨,而在新西兰的蕨类则高达了162种。在第一次造访新西兰时,因为四处都看到蕨类的标志跟装饰品,包含连纽币上跟新西兰的官方质量保证代理机构的Qualmark,也都可以看到蕨叶的标志,因此这一趟行程我也就特别注意蕨类,看能不能发现银蕨的踪迹。
在参观Treetops Lodge的时候,有一段时间我们是在庄园内的森林步道里健行。于是我就四处寻找银蕨的踪迹,银蕨主要的特色在于页面的背部是银白色的,森林步道里的确发现了一些银蕨的踪迹,但多数都是外观呈现绿色的蕨叶。
我在画面中的这个场景,又翻开了这个蕨叶,想要看看是不是银蕨。积极寻找银蕨的原因,是想说回台湾若要参加新西兰旅游的推广演讲活动时,可以有相关的照片拿来使用。
虽然结果揭晓的一瞬间,并不是银蕨。但当下叶面上光影的透射相当的漂亮,于是我试着控制景深,一方面拍下蕨叶的样貌,二来让光圈的散景,成为妆点这个主题的背景元素。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
► 从Taronga Zoo参观完毕准备要回到达令港时,已经是下午四点半了。Taronga Zoo是一个非常值得推荐的行程,不只是动物园本身很好大很好逛,光是从雪梨市中心搭船到动物园的这趟渡轮之旅,就值回票价了。回程时已经快要接近晚上时间,所以在码头旁等待搭船的游客非常多。渡轮接送的时间并不如班表上的准确,约有十多分钟的误差。
因为是交通尖峰时段,所以渡轮公司改派大型的渡轮来接旅客回到雪梨市中心。本以为我们无法挤上四点半的这艘渡轮,因为抱着一个小婴儿,加上有一台大大的推车,而这时候大家根本无法排队,完全属于挤成一团的状态。没想到我们还是顺利的上了船,原因是大家买的船票公司并不相同,而这艘大型渡轮刚好是我们船票的公司,没想到诺大的一艘渡轮,上船的旅客不到三十名,码头还有一百多人在等下一班船的到来。所以说,购票时一定先弄清楚自己船班的时程表才行。
回程在Port Jackson刚好可以看到夕阳的景致,由于从动物园回到达令港的时间约要半个多小时,若是搭乘四点半到五点之间的船班,就很有机会可以看到夕阳西下的景致。我在另一艘船班跟我们错身而过之前,将夕阳从船舱间隙露脸的一刻,拍了下来。船的移动速度虽然不快,但一方面船身会颠簸,另一方面片段光影的时间稍纵即逝,所以我采用连拍的模式,好捕捉到这一刻的光影。当光线从某一个角落穿透出来时,也是一种透光构图的应用手法。Nikon D300 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
◄ 这是落日时分在清水休息站所看到的风景,利用枝叶去遮挡还很强烈的阳光,同时透过测光的控制,加上色调的组合,也是另一种透光的应用。这样的色调会呈现一种类似身处在沙漠般的风味。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
只要有光的地方,就会有阴影。基本上阴影的产生,跟拍摄的主题有关。阴影虽是跟光是一体两面,但影子的成形却需有遮挡物,遮住光线才能产生影子。而影子的应用也是很好的创作模式。在构图里曾提到完形理论的概念,阴影的应用也能跟完形理论做一些结合。善用影子的呈现,能让画面隐含许多的故事性。
► 前往岚山之前,对于这里有哪些景点,其实并没有做好十足的准备。我所知的大抵是汤豆腐、商店街跟渡月桥,其他则是完全搞不清楚。来的这一天刚好是日本的周末,游客实在多的可怕,因此在购买岚山小火车的车票时,只能买两个小时之后的车次,这段时间里我决定先去街上逛逛。在某个路口处,发现了天龙寺的招牌,本以为这跟其他寺院没什么差别,但进去之后才发现它的壮阔,如果没来游览就太可惜了。于是在搭火车之前我到这里浏览,坐了小火车之后,我在岚山车站下车,又从天龙寺的北门往下逛下来,感觉真的是美极了。
在岚山车站下车后,天空又飘起了细雨。天龙寺里的树林,只有一小部分开始转红。在撑伞边游览边拍照时,发现树叶在红伞后的影子别有一番风味。于是我调整了一下伞面的角度,让Victorinox的标志可以跟叶子的阴影相互搭配。尽管没有满山遍野的红叶,但透过这种方式,似乎也能感受到红叶的魅力。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
◄ Club Med体系最吸引我的一大特色,不在于它所提供的全包式服务,对于已经习惯自助旅行的我来说,全包式并不代表什么。但是它所提供的儿童俱乐部服务,则是我这次选择到Club Med Bali度假的主要原因。
尽管我们是冲着儿童俱乐部的服务而来,但进了村内后,想到要将大女儿Zoe送到俱乐部去活动,心中就多了许多担忧跟考虑。最主要是因为Zoe到目前为止,平时都是由家人亲带,从未离开我们,单独参加任何外人所负责的活动。
但度假跟人生,不都是一场场的冒险吗?于是最终我们还是尝试带她去参加Petite Club。由于Zoe刚满两岁,因此参加的Petite Club而不是Mini Club。而这一次Zoe很快乐的参加了两天Petite Club的活动,只能说一切事前的担忧都是家长太过焦虑。
Petite Club就在海滩步道的旁边,这天天气很好,将Zoe送到Petite Club之后,经过了画面中这个凉亭。我随身只带了iPhone 4S,于是简单的构图后拍了这张照片。拍摄时我是以颜色对比,以及光影的呈现作为主题。颜色包含了蓝天跟绿地,光影的构成元素则是以凉亭的反射光线,以及椰子树的阴影当主题。回家后整理到这张照片,让我对于iPhone 4S的表现真的很满意。Apple iPhone 4S
所谓的反差运用,有两种模式,一种是光跟影的交配使用,另一种则是色调上的交差运用。在高反差的场景上,需注意的通常都跟曝光的掌控有关,因为是截然相反的元素混合在一起,要让不同特性的元素都能够适当的表现,需要一些技巧。多数运用反差的影像,都跟低调光的特性有关。
▲ 每天的上午十点跟下午五点,在这一个Club Med的剧场,都会有一场村内说明会。主要是跟新进村的游客,介绍村内的各项设施,以及地理位置。在大致的解说后,就会由GO带到各个场所去进行介绍,包含用餐的餐厅、泳池、吧台、儿童俱乐部、马戏团体验、各种球场......等等。
而每一天晚上的九点十五分,剧场都会有表演。表演的节目主要都是由GO负责,而每周会有一天是儿童俱乐部的成员上台表演。而我们要离村的那个晚上,刚好是儿童俱乐部要演出,没参与到有一点可惜。因为参加了小小俱乐部活动的Zoe,有机会可以上台演出。
左图是白天在剧场散步时,随手拍摄的。画面中可以看到剧场外艳阳高照,对于剧场内外有高度的光源反差,要以明或暗作为曝光的选择,就需要加以取舍。透过闪灯补光,可以让昏暗的剧场获得适当的补光,但我想利用低调光的方式来拍摄,因此尽可能保持暗部的些微细节后,拍下了这张照片。
而右图拍摄的这一天晚上,我们预约了村内的Le Batur 风味料理餐厅,平时我们都是在L'Agung 主餐厅享用自助餐,听到村内有一间要事先预约的餐厅,我们也找了一天八点就去大厅的柜台预约了晚餐的时间。
L'Agung 主餐厅就在剧场的左侧,我们在等待用餐时间前,在剧场旁的沙发区享用了一些饮料。这时候剧场的主灯是亮着的,还要再过两个小时这边才会有节目演出。我首先注意到椅子投射在地上的阴影,这引起了我想拍照的兴趣。
我透过矩阵测光的方式,尽量保持暗部的细节,尤其是在椅子的背光处,还有上方的中控区位置。这画面有一种开场前的宁静,或是落幕后的远离喧嚣感。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
补光是在许多场景下,需要进行的一种模式,也是一种较进阶的技巧。在棚拍、商业摄影,或是人物摄影方面,补光是被大量运用的一种方式。包含棚灯的架设、闪光灯的搭配、反光板的使用等。但简单的归纳,补光主要的重点在于拍摄主题的表现,以及阴影的掌控。若能了解这个本质,在参考其他摄影师对于光源的选择、摆设,就能快速整理其搭配的方式与原因。在自然环境下的拍摄,也可以利用场景的元素来补光,例如镜面、玻璃面、水面、肢体的光源反射等。
▲ 通常在舞台的表演部分,表演场地本身就会有灯光的架设与安排。而多数舞台上的灯光搭配,其光源都较为复杂,这主要跟舞台效果的经营有关。我在拍摄上面这两组表演的照片时,搭配了SB800的闪光灯。由于舞台的光源有其特殊效果的用途,因此测光后跟按下快门的时机,有时会有误判情形,透过闪灯的补光,可以确保获取到我们想要的影像。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
这些关于光线的应用模式,包含观察、构思、运用,以及真正拍摄出来的结果,往往能带给我们在拍摄上许多的乐趣。