第五章 主題攝影
5.4 人物
人像的攝影，一直都是攝影的熱門主題之一。人像拍攝的主軸大多著重在光線、姿勢，以及構圖的運用上。我對於人物攝影的表現上，最在意的是神情的掌握，其次才是氛圍的營造。所謂的神情，指的包含被攝者的情感與個性，而不單單只是一個面部的表情。而氛圍的營造，是透過照片來傳達一個故事，或是一個環境的情結。
有意識與無意識
人物拍攝我將它簡單分為有意識與無意識兩項。我所謂的有意識，是指被攝者明確知道正在被拍攝，所以肢體動作的表現，以及拍攝時的神情，都會配合攝影者。而無意識的拍攝，被攝影者因為並沒以感受到在拍攝的狀態，所以能夠捕捉到真實生活的場景。
▲ 同一個場景的拍攝，不同的角度，以及不同的肢體動作，所表現出來的風情就會有所差異。圖左部分著重在人物與場景的關係，同時也會顯示出禮服的整體性，而畫面在構圖時進行了一些切割，是為了避開下方較雜亂的元素。圖中的人物並未看鏡頭，透過這個角度可以呈現主角的造型與風情。圖右的角度則是被攝者看著鏡頭，此時的焦點就會轉移到主角的輪廓上。現場環境的光源是頂光，ISO值為1600，光圈為F4，快門為1/25 秒。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
眼神與表情
不論是上述的哪一種人物攝影，要表現神情最好的方式，首要在於眼神的掌握，或是面部表情的掌握。因此對焦的選擇就會以眼神或是面部表情為主軸。但除了神情的掌握之外，也可以利用場景氛圍的營造，來讓觀看者有情緒上的共鳴，此時可以利用背景、剪影，或肢體輪廓的凸顯，來做為攝影的主題。
焦段的選擇
鏡頭焦段的選擇上，50mm、85mm，105mm的焦段，都很適合人物攝影。50mm的焦段接近人眼的視角，拍攝出來的成果較自然。而85mm跟105mm的鏡頭，則可以跟被攝者保持一定的距離，一方面景深較淺，且可以凸顯拍攝的人物主體。如果要表現出人物跟場景之間的關連時，35mm的焦段是不錯的選擇，若焦段再廣一些，例如24mm的焦段，就需要特別注意畫面變形的問題。
► Puffing Billy森林小火車可說是墨爾本週邊的景點之一，以墨爾本便利的大眾運輸系統來說，真的是相當適合自助旅行的城市。對於離市中心較遠的郊區景點，當地的旅遊服務處也可以看到許多一日遊的行程，一般來說像是Phillip Island Nature Parks（下午三點半到晚上十點半）、蒸汽火車、Yarra Valley Winery、Great Ocean Road、Ballarat Wildlife Park、Port of Echuca，都可以透過當地旅行社參加一日遊活動。活動費用大多都是單人80-150澳幣之間，考量到市中心的停車問題、開車找路問題，還是覺得租車不是很划算，所以推薦在大都會區裡還是採大眾運輸的旅行方式比較適合。
這趟到澳洲感受比較特別的是，當地不論是旅遊中心或是景點地區裡，多數的服務人員都是上了年紀的老年人。搭乘Puffing Billy時，車站的服務人員也都是老伯伯。我在等待火車出發之前，利用105mm的這顆鏡頭，拍下了工作人員的照片。我覺得服務人員走動時，很像西部牛仔片裡的警長，相當有趣。Nikon D70 & AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8G IF-ED
ISO的選擇
ISO值的部份，我多數都設定在ISO 200-400之間，只有在無意識的攝影部分，有時礙於環境光源不足，但又不適合人工補光，才會將ISO值調高，但最高部分也很少超過ISO 1600。但如果要拍攝黑白主題，或是想要刻意營造出顆粒感時，可以選擇高ISO，來製造出這樣的效果。
注意光圈與景深
光圈值的選擇依鏡頭的不同會有所差異，但多數都是使用F1.4到F4之間的光圈。當光圈值越大時，應該特別注意景深的掌握，淺景深有助於我們表現人物，凸顯主體的特色。但是過淺的景深有時候會適得其反，例如只有對焦點清晰，其他的部位卻是模糊的一片，這就不會是我們想要呈現的效果。另外也應該注意，若一系列的照片都是淺景深的表現模式，也可能會因為只有一種表現手法，而讓畫面顯得太過無趣。
▲ 適當的跟被攝者互動，並鼓勵被攝者進行一些有趣的行為時，往往都能拍下意想不到的照片。詩經有云：情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也。原本這是在說明詩的由來，當心理有所感動，發表出來的言語成詩。而言語無法表達時，就用詠嘆的方式來呈現，詠嘆仍不足以表達者，改用歌頌的方式。連歌頌都不足以形容時，用手舞足蹈來抒發。
而攝影，就是在記錄這「情動於中而見諸外」的種種意象，所以拍攝時若能觸動被攝者的情感，就有機會記錄下那情動於中的畫面。這組照片拍攝時光圈設為F2.8，ISO值為1600，快門是1/20秒。另外有打跳燈，進行補光。Nikon D700 & AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED
注意光線
前面提到人物拍攝，多注意光線、姿勢，與構圖。在神情掌握上，只要注意光線應該跟要表現的主體有關，例如主題是在眼睛，可以利用自然光或是人工光源，在拍攝時捕捉光源的反射。若是在面部，可以留意光線是否充足均勻，或是利用光線投射角度，所造成的陰影來呈現輪廓的立體感。至於氛圍的掌控上，輪廓光、剪影等的運用，都可以成為畫面的主要元素。
注意人物的完整性
而構圖部分，多數我都是使用井字構圖，或是垂直構圖來表現。人物照有全身、半身，或是三分之二等的表現模式，一般我會比較注意人物的完整性。有些人會忌諱拍照時身體被切割，例如構圖時頭臉部分並沒有全身納入畫面中，我雖不特別忌諱這部份的問題，但構圖時仍會盡量保持完整形體的呈現。
◄ 週六舉辦讀書會的時候，一開始先讓大家相互交換禮物，小米抽到了黛寶準備的MUJI書籤，而漢尼拔萊特還將「沈睡的青春」這本書捐了出來，真的是讓人感動。感謝我的一號粉絲與二號粉絲特別從台北到台中來參加讀書會，雖然粉絲的說法有點玩笑話，但很感謝每次有活動，朋友總是熱情捧場，光這一點就讓人感受到友情的可貴了。在這次活動之後，我也正式卸下了版主的職務。在這園地上與這些朋友相識，是它帶給我們所有人最大的意義。儘管情緒有哀傷、難過、感動、不捨、與一些怨懟，但古今多少事，盡付笑談中。衷心的感謝每一位來參加讀書會的朋友。
活動的舉辦，都會有一些記錄的過程。而交換禮物的獎品，也是重要的記錄事項之一。在小米將書籤的禮物拿起來要拍攝時，從我的角度看過去，剛好遮住了小奈一部份的輪廓。因此我特別將兩個人都放進畫面裡，讓主題不是單獨的人跟禮物，而多了一點趣味性在裡面。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX
神情的掌握
神情的掌握我有幾個特別注意的部份，如果我跟被攝者是熟悉的角色，我會盡可能去找出能呈現他個性的畫面，或是呈現出我覺得最優美，最有特色的神情。但若是不熟悉的角色，我則會在拍攝過程中，透過種種的交談，去找出我想呈現的部份。因此觀察跟熟悉被攝者的某些動作、神態，會是我在拍攝過程中特別注意的部份。