第二章 了解你的工具

2.3.4 構圖與拍攝

半按住快門時可以測光跟對焦,這應該是多數相機的通則。但對於許多剛接觸的單眼相機的人來說,並不知道半按快門對焦後,快門鍵還有鎖定對焦點的功能。這個用途可以讓我們重新構圖,而不會失去對焦點。

但對焦點本身跟景深有連動性,若使用長焦段鏡頭,或是光圈值開放時,重新構圖的移動,儘管對焦點一樣鎖住,卻會因為景深太淺,容易拍出失焦的照片。這時多點對焦功能就有其優異性,因為可以在構圖時直接對焦,不需要因為重新構圖,而讓對焦點發生移焦的問題。


2.3.5 光圈、快門、感光度的設定與應用

前面提到我習慣採用光圈優先模式來拍攝,我對於場景在光圈上的設定值,有個約略的定義。通常在拍攝風景照時,我的光圈大多選擇F8到F16之間,會將光圈縮的更小的狀況,大多都是光源過強,或是想拍出星芒時才會縮光圈。而多數場景,我大多都只縮到F11。

▲ 各種光圈數值下,光圈孔徑的示意圖。

◄ 在Queenstown有多種的活動可供我們選擇,我一直覺得如果想要來趟深度之旅,至少也要在這邊待個七到十天,每天選擇不一樣的活動行程,悠閒的體驗一下當地的湖光山色,才能算是真正的度假。這次只待了五天,對我來說實在是太少了。不過相對的,參與的活動越多,荷包失血的也越快,我在參加騎馬行程時,遇上了來自美國加州的姊妹檔,其中妹妹就說道,她這幾天一連參加了好幾個活動,結果身上剩下的現金已經不多了,等度完假之後又得回國好好努力工作。至於她的姊姊則想直接在這邊定居,找當地的房地產相關工作,因為她愛上了這裡的環境。皇后鎮近幾年在觀光產業的推動上,有很大的成果,但也因為如此,外來投資客增加,房地產飆漲,導致當地的年輕人買不起房子,要身兼兩、三職才付的起貸款,對於一個小鎮來說,面對這樣的現象,不知道是好還是不好。
Lake Wakatipu有許多水上活動可供選擇,像是蒸汽船遊湖(Tss Earnslaw Steamship)、噴射快艇、拖曳傘,亦或是一般的船艇遊湖等......,種種選擇讓人目不暇給。其中我對於搭乘TSS Earnslaw Steamship(蒸汽船)尋訪農莊很感興趣,但這次很可惜沒時間體驗。畫面左方的船就是Tss Earnslaw Steamship,這是我在湖邊散步時拍攝的,我很喜歡瓦卡蒂波湖,我看到湖的另一邊樹林筆直的排列著,對比著山坡上一層一層的旅館跟飯店,就是我心目中對於理想居住環境的寫照。
為了確保畫面中遠近的各個元素,都能有清楚的樣貌,因此我將光圈設為F16,以取得較長的景深,而ISO則設為200(ISO 200是D300在低ISO上表現最佳的數值),並使用1/100秒的快門數值,拍下這張照片。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX

在景深的掌控上,我個人認為F8到F16之間每縮一級光圈的差距,景深的加深作用,在螢幕觀看的感受上,並不是特別明顯。相對的,當光圈縮小時,若感光元件有塵點,或是隔著玻璃拍攝場景時,塵點的現象就會被凸顯。

室內的場景、食物拍攝,或是人像的拍攝上,我多數習慣最大光圈縮兩級來拍攝,當然這是個人習慣的問題,我所使用過的鏡頭,當最大光圈縮小兩級時,影像的解析度在表現上都很不錯。

大光圈

而要刻意營造出淺景深的主題,光圈大多設定為F1.4到F2.8之間,當然要利用大光圈的設定來拍攝,必須鏡頭本身有支援。而這也是大光圈鏡頭的魅力所在,購買大光圈鏡頭並非每一種主題,都會採用光圈全開的方式來拍攝,其重點是在於需要大光圈時,它能提供這樣的功能。但同時需注意的部份,在於光圈越大其景深就越淺,此時應小心主題的掌握與表現的方式。另外大光圈的鏡頭,其成本與售價相對也高出了許多。

▲ 透過光圈的控制,來決定場景的景深,並應用在主題的表現上。大光圈可以凸顯主題,小光圈可以表現完整的景深空間。右圖為軟體模擬效果,非實際拍攝。採用數位後製的方式(請參考第七章)也能夠處理景深,一般都是將長景深利用模糊的方式,讓其具有淺景深的效果。但建議若相機可以變動光圈時,仍應透過光圈來控制景深,但若是以手機或隨身相機拍攝,也可以利用數位後製,來變動景深以凸顯主題。

▲ 左圖為F2.8的設定下所拍攝,對焦點在左邊近端的石像上,從畫面可以看到園方的綠色植物已經呈現散景的狀態。右圖為F16的設定下所拍攝,對焦點一樣是在左邊近端的石像,而畫面中的屋瓦與右方遠端的綠色植物,都還能看到完整的輪廓。透過光圈值的設定,可以決定整個畫面的景深表現結果。

▲ 光圈同為F1.4的狀態下,因大光圈的景深較淺,因此透過對焦點的改變,就能變動畫面中的景深範圍,同時也可以凸顯不同位置的主題。左圖對焦點在左邊近端的人像上,因此只有對焦點清晰,其餘都成了散景。右圖的對焦點在左邊數來第三位的人像上,從畫面中可以看出景深雖然一樣,但範圍卻隨著對焦點改變了,而畫面中除了對焦點之外的人物,其餘都成了散景。因此僅是簡單的光圈大小控制,就能讓同一個場景,顯示出不一樣的主題。


最佳ISO值

在ISO的使用上,光源足夠的場合,我大多使用ISO 200,若是陰天我會切換到ISO 400。一般的認知,都是ISO越低時,其表現的畫質越細膩。但在數位相機的時代,每台相機有其最低的ISO值,但卻非一定是表現最佳的ISO值。相機所提供的最低與最高ISO值,都是模擬出來的,因此其解析度與細膩度不見得是最佳。

而在較昏暗的場景下,我就會改用ISO 1600,但當ISO越高,雜訊相對就會增多,有些時候我會刻意利用高ISO的雜訊,來表現出某些畫面的顆粒感。近一、兩年出產的數位相機,在ISO 1600以下的畫質表現,都相當優異。若是對於畫質有較高的需求,就必須了解相機本身的特性跟表現,這樣在拍攝時比較好控制各項因素。

► 在光源條件較不佳的餐廳內,拍攝食物主題相關的照片,我通常會選擇將ISO值調高,寧願縮一點光圈取得較長的景深。以畫面中的食物拼盤來說,景深若太淺會導致只有對焦平面清晰,若要讓食物的樣貌可以完整呈現,需要確保有足夠的景深。若相機有提供景深預覽功能,可以先透過景深預覽來決定光圈值。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX

◄ 最近幾回到香港似乎跟水特別有緣,上一回到香港是追著台灣的颱風,跟著入境到香港,結果一整天因為颱風天的關係,只能改成在飯店裡看書,順便看看窗外的狂風暴雨。這一回又遇上香港下著大雷雨,機場有多處地方積水,聽說高速公路跟市區某些地段也積水,導致搭乘機場快綫的旅客暴增,我還是頭一回看到有人站著搭車的。也因為打雷的關係,我的行李整整延誤了兩個半鐘頭才領到,還好我有帶書在身上,不然枯等著行李想必是相當的無聊吧!儘管一個上午耗在機場等行李,但晚上還是如願到aqua roma, tokyo and spirit用餐,我在一個月前就先訂位了,因此位子的視野很好,而且這也是我到目前為止,一晚花費最高的餐廳。
在aqua roma, tokyo and spirit,主要提供的是義大利料理與日本料理,想了半天之後決定只點日本料理,同時點了一瓶粉紅香檳,在串燒跟生魚片上桌時,搭配著窗外的維多利亞港夜景,我只能說真的是美不勝收。於是我從我的座位,拍下了這個角度的照片。D300的Live View搭配多點對焦在這個時刻就很好用,不需要刻意挪動角度,只要看著LCD構圖,就可以拍下自己想要的照片。這是個後景與前景相互搭配的構圖方式,為了能適當的表現後景的維港夜色,我將光圈縮到F4.5,搭配ISO 1600與1/8秒的快門拍攝了這張照片。1/8並不是安全快門,因此我是藉由桌子的輔助,盡量穩定機身避免拍出晃動的照片。Nikon D300 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX


快門的應用

有關快門的搭配上,我在拍攝特定主題時,才會採用自定快門數值的方式。例如拍攝流瀑,或是星空等主題。不論採用快門優先模式,亦或是手動模式,都可以自定快門的速度。需注意的是,某些主題的拍攝,會因為現場光源過亮,導致無法以長快門的時間來取得正確曝光,此時可以搭配減光鏡來進行拍攝的作業。

而另一種問題是採用B快門拍攝時,為了避免相機因拍攝的操作而晃動,可以搭配腳架、快門遙控器,或是快門線,有時也可以配合反光鏡鎖定功能,來進行長時間的曝光。某些數位相機在長時間曝光時,會有熱噪點產生,這是感光元件先天上的問題,在拍攝後可以利用軟體或相機的除噪功能,來降低熱噪點,但相對的也會影響到畫質的表現。


2.3.6 EV值調整

當相機本身的測光數值不準確時,可使用EV值來進行增減的補償動作。在EV值的增減原則上,我大多還是奉行「白增黑減」口訣。所謂白增黑減,是指在明亮的環境下EV要增加,在昏暗的場所中EV要減少。在過亮的環境,因為相機的測光系統會誤判,反而造成曝光值不夠,因此才需要增加EV值,來做曝光補償。

同樣的過暗的地方,因為測光系統造成曝光過度,這時需適度減少EV值來做曝光補償。這也是「白增黑減」口訣的原因。但如果在拍攝夜景時,想要拍出絢麗的景色,也可以透過EV值的增加,來達到這樣的效果,而這個效果的呈現就跟口訣無關了。口訣的作用是為了還原出正確的曝光值,而非要達到某一種拍攝的效果。

► 在準備離開Hamilton Gardens的時候,天空又下起了毛毛細雨。這時候的天色快速的昏暗下來,方才所看到的風景,又出現了另一種風貌,於是我又稍做停留,拍下了這張照片。水的反射也是一種很好的主題表現,這湖泊的景致可說是相當的夢幻,短短的半小時內,因為光影的變化,整個景致也出現了截然不同的風貌與味道。
我在湖泊的另一側,將相機固定在碼頭的地板上,然後趴著取景與構圖。由於曝光的時間有四秒(光圈值設為F11),因此整個水面呈現了一種迷離的紛圍,這畫面的構圖上,我採用了二分法,除了主題建築與倒影能相互呼應外,我讓上方多重層次的雲朵,與下方水波紋跟倒影,也做了另一種對比營造。我盡量試著讓這畫面能呈現出中國山水畫的詩意感覺。為了讓建築物的燈光與周遭的表現能更為明亮,我將EV值加1,讓畫面看起來不會過於黯淡。Nikon D70 & AF-S VR Zoom-Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6 G ED DX

  1. 上一節:2.3.2 曝光鎖定
  2. 下一節:2.3.7 包圍曝光與HDR應用